Google celebra el 96 aniversario del nacimiento de Les Paul

El buscador Google recuerda hoy al legendario guitarrista estadounidense Les Paul, conocido también por ser el padre de la guitarra eléctrica.

El gigante de Internet conmemora así el 96 aniversario del nacimiento de esta figura del jazz, fallecida en agosto de 2009, con un simpático doodle (logo conmemorativo) que representa una guitarra y que permite realizar 'solos' al pasar el ratón por encima de las cuerdas o al pulsar las teclas del teclado.

El buscador de Google acostumbra a celebrar los aniversarios de personajes importantes de la historia del cine, la música o de la ciencia. Durante este 2011, Google ha homenajeado con uno de sus 'doodles' a la bailaria Marta Graham, al ilustrador británico Roger Hargreaves o al ornitólogo John James Audubon.

El éxito de los diseños personalizados del logotipo de Google ha sido tan grande, que la compañía incluso ha creado un concurso para niños en las escuelas de Estados Unidos en el que han participado más de 100.000 alumnos.
Biografía de Les Paul:

Nació en Estados Unidos, hijo de George and Evelyn Polsfuss. Su nombre de nacimiento fue principalmente simplificado por su madre a Polfus, antes que adquiriera su seudónimo. También fue conocido como "Red Hot Red". Comenzó a interesarse por la música a la edad de 8 años, cuando empezó a tocar la armónica. Después de intentar con el banjo, empezó a tocar la guitarra. A los 13, Les Paul ya era semi-profesional como guitarrista de música country. A los 17 tocó con Rube Tronson's Cowboys. Poco después dejó la secundaria para unirse a Wolverton's Radio Band en St. Louis (Misuri) en KMOX.
En los años 1930, Les Paul trabajó en Chicago, Illinois en la radio, tocando música jazz. Realizó sus primeros dos discos en 1936. Uno fue acreditado a Rhubarb Red, y el otro fue como acompañante de la música de blues Georgia White.
En enero de 1948 Les Paul sufrió un accidente automovilístico casi fatal en Oklahoma, en el que se lesionó sus brazo y codo derechos. Los doctores dijeron que no había manera de que recuperase el movimiento de su codo, y que su brazo permanecería siempre en la posición en la que los médicos la dejaran. Les Paul entonces les pidió a los cirujanos que ubicaran su brazo con un ángulo tal que le permitiera sostener y tocar la guitarra. Le tomó un año y medio recuperarse.

Falleció el 13 de agosto de 2009 en el "White Plains Hospital" en Nueva York debido a complicaciones con una neumonía.
Innovaciones de la guitarra eléctrica: "The Log"
Les Paul se vio insatisfecho con las guitarras eléctricas que se vendían a mediados de la década de 1930 y decidió experimentar por sí mismo con algunos diseños propios. Es famosa su creación, The Log, que no era ni más ni menos que un bloque macizo de 4” por 4” de madera de pino, con un puente, dos pastillas (pickups) y un mástil Gibson. Para mejorar la apariencia le agregó el cuerpo de una guitarra Epiphone, la cual estaba cortada a lo largo y tenía insertada la “Log” en el centro. Esto resolvió sus dos principales problemas: el acople o feedback, ya que el cuerpo acústico no resonaba cuando el sonido era amplificado, y la duración (sustain), ya que la energía de las cuerdas no se disipaba generando sonido a través del cuerpo de la guitarra.

Les Paul no sólo ha pasado a la historia por su carrera como intérprete, de la que cabe destacar sus numerosas apariciones en la radio y la televisión estadounidenses, su versatilidad, que permitía escucharlo tocando tanto country, como blues, como música hawaiana —aunque hay que reconocer que hasta en sus éxitos pop de los 40 y 50, se intuye un estilo propio del jazz, campo en el que Les se encontraba más cómodo—, o las distintas agrupaciones de las que formó parte, tocando con nombres como Jim Atkins, Nat King Cole o Bing Crosby. Hablar de Les Paul es hablar, sobre todo, de la revolución de la guitarra eléctrica. Ese instrumento tenía a Paul tan hipnotizado que se pasó media vida innovando e intentando poner solución a algunas carencias que en la época aún tenía el instrumento. A principio de los años 40, Les Paul diseñó y construyó una de las primeras guitarras eléctricas de cuerpo macizo, al tiempo que lo hacían Leo Fender y Adolph Rickenbacker. Sus incorporaciones y sugerencias con respecto al instrumento se tuvieron tan en cuenta que llegó a firmar un contrato de exclusividad con la marca Gibson. Actualmente el modelo Gibson Les Paul es uno de los preferidos por muchos artistas. Como Slash, guitarrista de Guns N’ Roses, que en agosto de 2009, tras conocer la noticia de la muerte de Paul a los 94 años, decía:
Les Paul fue un ejemplo brillante de cómo una vida completa debe ser. Fue tan vibrante y lleno de energía positiva. Me siento honrado y humilde que he conocido y jugado con él en los últimos años. "Lllamado compañero guitarrista Joe Satriani Pablo" el héroe de la guitarra original ", diciendo:" Les Paul establecio un estándar para la musicalidad y la innovación que se mantiene igual. 


Su discografia de Les Paul[Sus albums y como solista]

Todos sus albums

  1. Feedback (1944)—compilation
  2. Les Paul Trio (1946)—compilation
  3. Hawaiian Paradise (1949)
  4. The New Sound (1950)
  5. Les Paul's New Sound, Volume 2 (1951)
  6. Bye Bye Blues! (1952)
  7. Gallopin' Guitars (1952)—compilation
  8. The Hit Makers! (1953)
  9. Les and Mary (1955)
  10. Time to Dream (1957)
  11. Lover's Luau (1959)
  12. The Hits of Les and Mary (1960)—compilation
  13. Bouquet of Roses (1962)
  14. Warm and Wonderful (1962)
  15. Swingin' South (1963)
  16. Fabulous Les Paul and Mary Ford (1965)
  17. Les Paul Now! (1968)
  18. Guitar Tapestry
  19. Lover
  20. The Guitar Artistry of Les Paul (1971)
  21. The World is Still Waiting for the Sunrise (1974)—compilation
  22. The Best of Les Paul with Mary Ford (1974)—compilation
  23. Chester and Lester (1976)—with Chet Atkins
  24. Guitar Monsters (1977)—with Chet Atkins
  25. Les Paul and Mary Ford (1978)—compilation
  26. Multi Trackin' (1979)
  27. All-Time Greatest Hits (1983)—compilation
  28. The Very Best of Les Paul with Mary Ford'
  29. Famille Nombreuse (1992)—compilation
  30. The World Is Waiting (1992)—compilation
  31. The Best of the Capitol Masters: Selections From "The Legend and the Legacy" Box Set (1992)—compilation
  32. All-Time Greatest Hits (1992)—compilation
  33. Their All-Time Greatest Hits (1995)—compilation
  34. Les Paul: The Legend and the Legacy (1996; a four-CD box set chronicling his years with Capitol Records)
  35. 16 Most Requested Songs (1996)—compilation
  36. The Complete Decca Trios—Plus (1936–1947) (1997)—compilation
  37. California Melodies (2003)
  38. Les Paul – The Legendary Fred Waring Broadcasts (2004)
  39. Les Paul & Friends: American Made World Played (2005)
  40. Les Paul And Friends: A Tribute To A Legend (2008)
Y como solista Les Paul
  1. "It's Been a Long, Long Time"—Bing Crosby & The Les Paul Trio (1945), #1 on Billboard Pop singles chart, 1 week, December 8
  2. "Rumors Are Flying"—Andrews Sisters & Les Paul (1946)
  3. "Guitar Boogie" (1947)
  4. "Lover (When You're Near Me)" (1948)
  5. "Brazil" (1948)
  6. "What Is This Thing Called Love?" (1948)
  7. "Nola" (1950)
  8. "Goofus" (1950)
  9. "Little Rock 69 Getaway" (1950/1951)
  10. "Tennessee Waltz"—Les Paul & Mary Ford (1950/1951), #1, Cashbox
  11. "Mockingbird Hill"—Les Paul & Mary Ford (1951), #1, Cashbox
  12. "How High The Moon"—Les Paul & Mary Ford (1951), #1, Billboard Pop singles chart, 9 weeks, April 21 – June 16; #1, Cashbox, 2 weeks; #2, R&B chart
  13. "I Wish I Had Never Seen Sunshine"—Les Paul & Mary Ford (1951)
  14. "The World Is Waiting for the Sunrise"—Les Paul & Mary Ford (1951), #2, Billboard; #3, Cashbox
  15. "Just One More Chance"—Les Paul & Mary Ford (1951)
  16. "Jazz Me Blues" (1951)
  17. "Josephine" (1951)
  18. "Whispering" (1951)
  19. "Jingle Bells" (1951)
  20. "Tiger Rag"—Les Paul & Mary Ford (1952), #2, Billboard; #8, Cashbox
  21. "I'm Confessin' (That I Love You)"—Les Paul & Mary Ford (1952)
  22. "Carioca" (1952)
  23. "In the Good Old Summertime"—Les Paul & Mary Ford (1952)
  24. "Smoke Rings"—Les Paul & Mary Ford (1952)
  25. "Meet Mister Callaghan" (1952), #5, Billboard
  26. "Take Me In Your Arms And Hold Me"—Les Paul & Mary Ford (1952)
  27. "Lady of Spain" (1952)
  28. "My Baby's Coming Home"—Les Paul & Mary Ford (1952)
  29. "Bye Bye Blues"—Les Paul & Mary Ford (1953)
  30. "I'm Sitting On Top Of The World"—Les Paul & Mary Ford (1953)
  31. "Sleep" (Fred Waring's theme song) (1953)
  32. "Vaya Con Dios"—Les Paul & Mary Ford (1953), #1, Billboard Pop singles chart, 11 weeks, August 8 – October 3, November 7–14; #1, Cashbox, 5 weeks
  33. "Johnny (Is The Boy For Me)"—Les Paul & Mary Ford (1953), #15, Billboard; #25, Cashbox
  34. "Don'cha Hear Them Bells"—Les Paul & Mary Ford (1953), #13, Billboard; #32, Cashbox
  35. "The Kangaroo" (1953), #25, Billboard; #23, Cashbox
  36. "I Really Don't Want To Know"—Les Paul & Mary Ford (1954)
  37. "I'm A Fool To Care"—Les Paul & Mary Ford (1954)
  38. "Whither Thou Goest"—Les Paul & Mary Ford (1954)
  39. "Mandolino"—Les Paul & Mary Ford (1954), #19, Billboard
  40. "Song in Blue"—Les Paul & Mary Ford (1954), #17, Cashbox
  41. "Hummingbird"—Les Paul & Mary Ford (1955)
  42. "Amukiriki (The Lord Willing)"—Les Paul & Mary Ford (1955)
  43. "Magic Melody"—Les Paul & Mary Ford (1955)
  44. "Texas Lady"—Les Paul & Mary Ford (1956)
  45. "Moritat" (Theme from "Three Penny Opera" ) (1956)
  46. "Nuevo Laredo"—Les Paul & Mary Ford (1956)
  47. "Cinco Robles (Five Oaks)"—Les Paul & Mary Ford (1957)
  48. "Put A Ring On My Finger"—Les Paul & Mary Ford (1958)
  49. "Jura (I Swear I Love You)"—Les Paul & Mary Ford (1961)
  50. "Love Sneakin' Up On You"-Les Paul, Joss Stone & Sting (2005)
Videos sobre Les Paul:


Video de Les Paul live at the Iridium in 2008:


Video de Les Paul: Somewhere Over the Rainbow


Información recogida gracias a: wikipedia